DICAS DE FOTOGRAFIA
>>> Como limpar as lentes da máquina
>>> Como limpar as lentes da máquina
Ao
finalizar o seu trabalho e após descarregar os arquivos, lá se vai o
equipamento para o armário, poucos fotógrafos se dão o trabalho de limpar
suas lentes, seja por preguiça ou por não saber higienizá-las.
Existem
varias maneiras de se proceder a limpeza das lentes, porém nem todos são corretos e
principalmente seguros, já que estamos tratando de equipamento de um custo, relativamente
alto. O melhor é adquirir um KIT DE
LIMPEZA que são vendidos em lojas especializadas. Mas se na sua cidade não
encontra, então vamos lá!
O que usar:
Tenha em
mente, que você esta manuseando algo que pode ser danificado,
irrecuperavelmente, por um grão de areia, pó, ou qualquer corpo estranho, com
uma consistência mais rígida, tendo isso em mente, não esfregue nada na lente
como paninhos, flanelas, mesmo algodão, pois podem riscá-la.
Limpeza prévia:
Tenha em
mãos, pincéis com cerdas macias, tipo do usado em maquiagem para
espalhar o pó no rosto das modelos, tenha também, uma bombinha “fuc fuc”, ou
uma lata de spray de ar comprimido (não se deve assoprar a lente, alias nem tão
pouco se deveria assoprar em velas de bolo de aniversario, pois você alem do
sopro, manda um monte de saliva,então pare de cuspir e isso não é legal nem
para a lente e nem para quem vai comer o bolo) use o “fuc fuc”, ou ar
comprimido antes e depois passe o pincel.
Limpeza Liquida:
Esqueça
produtos líquidos para limpeza de óculos, álcool isopropilico ou limpa vidros,
eles podem causar mais danos do que benefícios, alguns desses produtos tem em
sua formulação, álcool comum e silicone, que podem danificá-la, quanto ao
álcool isopropilico, ele tem um tempo para secagem maior e pode manchar a
lente, álcool comum nem pensar.
Use líquidos
feitos especificamente para limpeza de lentes, se você que eles são caros,
saiba de uma coisa: suas lentes, custam bem mais que eles. Vale a pena
arriscar?
O uso de
líquidos especiais na limpeza, só é necessário em sujeiras mais persistentes,
rotineiramente, “fuc-fuc”, spray de ar comprimido e um paninho seco (atenção, não
é qualquer paninho, que serve).
Quando for
escolher um pano para limpar sua lente, sempre use panos que sejam macios e não
soltem fiapos, você pode encontrar esses “paninhos” em lojas especializadas.
Você também
pode utilizar folhas de papel para limpeza a seco. Nunca utilize papeis para a
limpeza com líquido. Para evitar que o papel se desfaça nos cantinhos utilize
cotonete, mas atenção: você esta fazendo a limpeza de um material delicado,
então passe o papel, pano, cotonete ou pincel delicadamente, você não esta
lixando ou pintando um portão.
Cuidados adicionais
Se a sujeira
persistir mesmo com o uso das soluções próprias para a limpeza, não tente
utilizar nada mais pesado ou forte, pois você pode acabar danificando
permanentemente a sua lente. Leve a sua máquina à assistência especializada
para que seja feita uma limpeza correta. Saiba quando parar e entregar o
serviço para ser executado por profissionais, lembre-se sempre, as lentes são
caras! Mantenha suas lentes sempre protegidas pelas tampas.
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>>> Cuidados com o
equipamento fotográfico
Tudo bem se
você não é dono de um set de equipamento fotográfico caríssimo, mas leia o
texto até o fim, pois isso pode economizar um troco para você.
Use
Manter seu
equipamento em uso é uma das melhores maneiras de garantir o seu bom
funcionamento, ai você me diz, e o desgaste pelo uso? Ok, existe o desgaste,
mas o que você prefere gastar para limpar uma lente tomada por fungos? Quando
se limpa os fungos de uma lente, o revestimento dela é afetado. Usando seu
equipamento, você o mantém longe de fungos, engrenagens lubrificadas e
borrachas livres de ressecamento.
Controlar a umidade sempre que possível
Mantenha
suas lentes em uma área com umidade controlada, especialmente se você vive
perto da costa ou em uma região úmida. O excesso de umidade ajuda o crescimento
de fungos em suas lentes, que, ao longo do tempo levará a má qualidade de
imagem. Uma vez que o crescimento dos fungos tenha começado, é quase impossível
removê-lo completamente, sem danificar o revestimento da lente. Em
contrapartida, a baixa umidade (abaixo de 20%) pode secar o lubrificante e
ressecar borrachas.
Neste caso,
prevenir é certamente melhor do que remediar. E a prevenção é fácil, basta usar
seu equipamento, ter um desumidificador ou sílica gel ajuda bastante, mas nunca
deixe a umidade abaixo de 20%, pois pode ocorrer o ressecamento das borrachas e
lubrificantes
Evite forte vibrações no seu equipamento
Sua máquina
é um item eletrônico e delicado, por isso, deve ser mantido longe de vibrações.
Vibrações fazem parafusos se soltar e, eventualmente cair. Imagine um parafuso
solto dentro de um equipamento de precisão tal como sua maquina fotográfica.
Vibrações também podem afetar a calibração dos itens de seu equipamento.
Para o transporte de seu equipamento, tenha uma bolsa com compartimentos
acolchoados.
Chegou do trabalho limpe tudo (sem preguiça), seu
equipamento é alérgico a poeira
Poeira,
areia e umidade são os piores inimigos de uma câmera, pior que você pode fazer
é mantê-lo em um ambiente com esses elementos ao redor.
- A poeira fica incrustada em lugares inconvenientes e é muito difícil se livrar dela uma vez que ela entre no corpo da câmera.
- A areia é extremamente abrasiva e em qualquer quantidade, pode danificar qualquer parte móvel em sua câmera.
- A umidade / água, são uma combinação letal. Mantenha a câmera o mais seca possível, mesmo que o fabricante diga que a câmera é à prova de água. Após o uso, seque e limpe-a. Além disso, a umidade é ruim para suas lentes, lembra? Fungos.
Use filtros
UV em suas lentes, apesar de muitos fotógrafos dizerem que afeta a imagem, é um
item barato que protege sua lente e depende muito de fotógrafo para fotógrafo o
achar que danifica a imagem final, quer tirar a duvida? Faça duas imagens
iguais, câmera no tripé, abertura, velocidade, iso, tudo igual, só que uma com
e outra sem o filtro e tire conclusões.
O elemento
frontal da sua lente está sempre exposta, digitais, poeira, muitas vezes
arranhões, não são difíceis de acontecer, por mais cuidadoso que você seja.
Colocar um filtro ultra-violeta na sua lente mantém ela um passo longe desses
eventos desastrosos. Você pode deixá-lo o tempo todo, pois têm um efeito muito
menor sobre as fotografias resultantes do que dizem outras pessoas.
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>>> Dicas para
posar para um ensaio fotográfico
Hoje em dia
muitas pessoas procuram fotógrafos profissionais para registrar várias fases da
vida. É cada vez mais comum fazer ensaios de namorados, de família, individuais
e até mesmo ensaios de moda, com pessoas sem experiência em posar, mas que
querem fazer fotos bacanas por autoestima ou para tentar ingressar nesse
universo.
Muitas
pessoas têm esse desejo, mas às vezes se intimidam na frente do aparato
fotográfico, não relaxam, ficam ‘duras’, e podem acabar não saindo bem na foto,
além de dar mais trabalho ao fotógrafo. E sair bem na foto tem nada a ver com
ser bonito ou feio, pois, independentemente de beleza, a pessoa pode ser
fotogênica ou saber posar. Geralmente o que mais ajuda é ficar à vontade com o
fotógrafo, assim conseguindo boas fotos.
Para tentar
ajudar quem tem vontade de fazer um ensaio fotográfico, mas acha que não
consegue relaxar na frente das câmeras, aqui vai algumas dicas de como ficar
mais à vontade ao ser fotografado.
O que a pessoa que não é modelo pode fazer para se
sentir mais à vontade com a câmera?
Existe um melhor lado para fotografar ou isso é
mito? Como a pessoa pode descobrir qual é o seu melhor lado?
Isto é mito.
A preferência em relação ao lado de repartir o cabelo e coisas desse tipo. Se
for para se sentir melhor, mais confiante, então vale a pena fotografar desse
lado. Mas é bobeira se prender a isto. Até porque o mais interessante é você
conseguir ter variações de poses e depois se surpreender com o resultado.
Muitas pessoas não sabem o que fazer com as mãos na
hora de fotografar. O que você sugere para parecer mais natural?
A dica é da
primeira pergunta, pense em situações. Ou seja, se eu estou naquele lugar, o
que eu estaria fazendo com as mãos? Onde elas estariam ou poderiam estar?
Tentar deixá-las naturais e dentro do contexto. As mãos também podem ser uma
bengala às vezes, pois segurar algo, por exemplo, pode transferir a tensão que
estamos sentindo para aquele objeto, deixando o rosto, por exemplo, mais
relaxado.
Existe alguma posição melhor para a cabeça e
pescoço, para não ficar com queixo duplo ou algum outro tipo de imperfeição?
Isso depende
muito do ângulo do fotógrafo, e nesse caso a direção dele é que é essencial
para evitar esses problemas. A experiência ajuda nestes detalhes, mas, para
quem não é modelo, seguir as orientações do fotógrafo resolve também. O
fotógrafo precisa estar atento a isso e falar para a pessoa.
Sim e não.
Não existe certo e errado, apenas o que funciona melhor para o objetivo de cada
foto.
Como a pessoa deve escolher as roupas?
A produção e
o estilo são fundamentais para o sucesso das fotos. As roupas escolhidas
precisam “funcionar” na câmera, e isso não tem receita, só testando mesmo.
Costumo defender a teoria de que “menos é mais”. Não há necessidade de
complicar. A roupa deve ajudar a pessoa a entrar naquele “personagem”. Escolha
então as preferidas, as que deixam mais à vontade.
Mais dicas?
O ideal é se
divertir e curtir a experiência sem se preocupar com o resultado.
Autoconfiança e entrega são ferramentas que a gente não ensina, isso vem
de dentro de cada um e é o grande diferencial.
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>>> Perfil de cor:
você sabe o que é isso?
Aprenda o que são os perfis, seus diferenciais e
quando é melhor cada perfil
A maioria
das câmeras DSLRs tem a opção de escolha do espaço de cor usado pelo sensor na
hora de captar a imagem. Essa seleção é essencial para o gerenciamento preciso
da cor para fins profissionais e também fornece mais flexibilidade para quem
fotografa por simples hobby.
Em termos de
fotografia tradicional, é como trocar de filme. Essencialmente, você está
alterando a forma como o sensor grava a cor, dependendo do assunto. Assim como
um fotógrafo de paisagem pode escolher o filme Fuji Velvia para aumentar a
saturação, você pode ajustar a forma como o sensor lida com as cores.
Os perfis de
cor utilizados na fotografia
digital integram os
ICC (International Color Convention) reconhecidos internacionalmente como
padrão. Ou seja, uma vez que esse perfil de cor é salvo com a imagem, ela pode
ser reproduzida em qualquer dispositivo, em qualquer parte do mundo, com
precisão. As DSLRs usam dois perfis ICC – Adobe 1998 e sRGB.
O Adobe 1998
é aceito como o padrão da indústria gráfica para provas de cor. Se você
pretende reproduzir suas fotos em livros ou revistas, este é o perfil a ser
usado. A vantagem do Adobe 1998 é que ele tem uma gama de cores maior do que a
do sRGB, proporcionando mais latitude durante o processo de impressão.
sRGB
A outra
opção é usar o perfil sRGB, e muitas DSLRs têm mais de uma opção de sRGB.
Embora ele tenha uma gama de cores menor do que a do Adobe 1998, freqüentemente
produz melhores originais direto da câmera – assim, se você não planeja usar
suas imagens comercialmente, esta pode ser a melhor opção. Se você fotografa
exclusivamente para a Internet, que dispõe de uma gama relativamente pequena de
cores, selecione o perfil de cor sRGB.
Dos dois perfis
sRGB disponíveis nas DSLRs, um é usado para fotografar pessoas (sRGB 1) porque
produz tons de pele mais naturais, enquanto o outro (sRGB 2) é utilizado para
fotografia de natureza e paisagens, porque produz cores mais intensas e
saturadas.
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>>> Guia Prático
de Fotografia – Retratos
“A fotografia é
uma forma de ficção. É ao mesmo tempo um registo da realidade e um
autorretrato, porque só o fotógrafo vê aquilo daquela maneira.”
(Gérard Castello Lopes)
Na sua
definição mais generalista, Fotografia significa “desenhar com luz e
contraste”, mas também significa ver aquilo que mais ninguém vê, do modo
como apenas você vê. Chegar a este ponto de consciência artística envolvente da
realidade permite que você perceba algo e o transmita sob a forma de poesia
visual. E isso é a génese da Fotografia de Autor, como forma de Arte, no seu
sentido mais puro.
Leia este guia
de truques e dicas que o podem ajudar naquele momento de indecisão entre a
escolha da definição mais acertada para determinada situação.
DICA: Para
perceber os termos técnicos utilizados neste guia consulte o seguinte glossário
de termos de fotografia.
>>> RETRATOS – TOP DICAS:
Close-up para capturar emoções da pessoa retratada
Para melhores retratos… de crianças ou dos locais onde brincam coloque-se ao nível das crianças
para dar relevo às suas expressões faciais.
Os olhos deve ser o ponto de foco principal num retrato (a não ser que queiramos
chamar a atenção para outras regiões do corpo).
Experimente planos aproximados, centrados na testa e no queixo para evidenciar as feições da
pessoa fotografada.
Evite o enquadramento central. Opte por enquadramentos diferentes e
originais. Experimente enquadramentos criativos colocando a pessoa fotografada num
dos terços da foto – e procure colocar os seus olhos próximos dos pontos de
ouro (determinados pela regra dos terços).
Retratos que envolvam o meio onde a pessoa está a ser fotografada são a génese do fotojornalismo. Seja criativo.
Utilize a medição Matricial e uma compensação de exposição positiva para atribuir mais dramatismo e
contraste aos seus retratos
Para obter retratos perfeitos a luz é crucial. Para acentuar pequenos detalhes, a
luz deve ser lateral.
Jogue com a luz alguns dos retratos mais impressionantes são feitos com recurso ao Low
Key. Ao contrário do High Key, o Low Key é composto majoritariamente por
sombras. Para conseguir boas fotografias neste estilo, siga as seguintes dicas:
utilize um fundo escuro ou com pouca luz; se usar flash, concentre-o em poucas
áreas do assunto a ser fotografado. Experimente também jogar com a luz e
componha belos retratos em contra-luz.
Com o “Flash de Preenchimento” pode imprimir características de dramatismo na
pós-produção digital.
Utilize fundos simples e que possuam um bom contraste em relação à pessoa retratada.
Utilize o diafragma o mais aberto possível para que o fundo fique bem
desfocado.
E porque não incluir pessoas em fotografias minimalistas? Ao colocar pessoas em cenários
minimalistas, torna as suas fotografias mais intimistas e misteriosas, elevando
o seu sentido criativo a outro nível.
Definições manuais para retratos perfeitos:
Escolha da Objectiva
|
Sensibilidade ISO
|
Abertura
|
Velocidade de Obturador
|
Balanço de Brancos
|
Com gama de distâncias focais alargada 25-105 mm
|
ISO200
|
f/5.6 com os modelos próximos da câmara
|
1/125 seg.
|
Automático
|
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